00:08 Yo me pregunto:
00:11 “¿Por qué hago películas?”
00:12 ¿Es porque tengo algo muy importante que decir?
00:15 Y pienso que no.
00:17 En realidad, se trata de cosas que no puedo decir
00:19 y que no soy capaz de decir.
00:22 Y el cine es el medio
00:25 que me permite comunicarme,
00:29 pero no verbalmente,
00:31 sino de una manera más sensual
00:33 e intelectual con la vida y con el mundo…
00:36 Creo que el cine trata de cosas
00:39 que no tienen nombre.
00:51 Creo que el arte
00:54 es algo que no tiene nombre,
00:56 y tal vez sea el deber de artistas o creadores
00:59 encontrar esas cosas
01:02 hacerlas realidad.
01:05 No tanto darles existencia,
01:07 sino proporcionarles un nombre en cierto sentido.
01:19 Creo que, de alguna forma,
01:21 no soy yo quien decide.
01:24 Es como si este sentimiento
01:25 y este pensamiento decidieran por mí,
01:27 porque se vuelve algo obsesivo
01:29 y, de alguna manera,
01:31 empieza a ocupar todo el espacio de mi mente.
01:36 Es como si descubriera que aquí hay una película,
01:39 y necesitara encontrarla.
01:41 Siempre pienso que la película ya existe,
01:43 y que solo necesito encontrarla.
01:45 - Estamos muy orgullosos
01:51 de haber visto esta película aquí,
01:54 que ha sido una especie de revelación para el jurado.
01:56 Y ha sido uno de esos momentos
01:58 en los que el cine incendia la pantalla.
02:02 Por ello, es un honor y orgullo
02:05 otorgar la Concha de Oro
02:07 a ‘Dasatskisi / Beginning’ de Dea Kulumbegashvili.
02:15 La residencia en Tabakalera fue realmente crucial
02:18 y para mí fue una experiencia vital venir aquí,
02:21 no solamente porque tuve un periodo de tres semanas tremendamente tranquilo,
02:27 donde pude simplemente escribir, pensar, caminar por la ciudad, y perderme.
02:34 Necesitaba un espacio para pensar,
02:36 después de todos los festivales y todo lo que estaba sucediendo con la película.
02:48 Hay varias residencias que se ofrecen en Europa.
02:52 Pero, normalmente, rechazo ir a ese tipo de residencias
02:55 en los que tienes un programa y debes realizar una entrega final.
03:00 Porque, para mí, el proceso de hacer algo
03:03 nunca está orientado al resultado.
03:06 Una de las cosas por las que estoy muy agradecida es que durante mi estancia aquí,
03:12 Tabakalera me ofreció no tener que definirme como algo…
03:17 No me siento cómoda definiéndome sólo como cineasta
03:24 o como una persona con una profesión.
03:29 Tan solo quiero explorar mis ideas.
03:39 Ya tenía algunas ideas sobre mi nueva película
03:41 y comencé a escribirla antes de venir a Tabakalera,
03:44 pero fue más un proceso intuitivo.
03:48 Y, aquí, comencé realmente a poner algo sobre papel.
03:58 Para mí, la escritura
03:59 es la parte más importante de hacer una película,
04:03 entiendo la escritura no solo como el guion realizado
04:06 de una manera profesional y estándar.
04:09 Para mí, escribir es crear realmente
04:11 la película en mi cabeza,
04:13 encontrarla en mi mente.
04:17 Por ello, mientras escribo,
04:20 también busco los sitios donde voy a rodar,
04:23 y paso mucho tiempo
04:24 en el lugar donde voy a hacer la película,
04:27 porque realmente quiero sentirlo todo.
04:34 Odio cuando se utiliza la palabra ‘localización’,
04:37 o cuando se habla de un listado de localizaciones,
04:39 porque no sé qué significa eso.
04:41 Nunca tengo cinco alternativas para una localización
04:43 y, si esta no funciona, voy a usar esta otra.
04:46 No funciona así.
04:47 Yo encuentro la película dentro de esos lugares
04:50 y espacios
04:51 y, para mí, escribir está muy relacionado
04:53 con este proceso físico de exploración.
05:03 Creo que intento llegar a lo esencial,
05:06 a lo que es esencial para mí en esa película.
05:09 Me gusta tener solo lo que necesito
05:12 cuando hago una película.
05:14 Y odio incluso cuando hay un cable extra.
05:17 No quiero nada que no sea necesario en el decorado.
05:20 Por ejemplo, ‘Beginning’ se rodó solo con una lente.
05:24 Y creo que también voy a rodar
05:26 con un solo objetivo mi próxima película.
05:29 Por supuesto, es interesante explorar todo
05:32 para encontrar qué es lo esencial,
05:34 pero la tecnología a menudo también es una distracción.
05:42 No tengo nada en contra de la tecnología
05:44 y estoy realmente fascinada con la inteligencia artificial
05:48 o la realidad virtual.
05:50 Estoy fascinada con todo eso.
05:53 Pero creo que
05:55 ‘no saber’ forma parte de hacer cine.
06:00 Para mí, es importante no conocer ciertas cosas
06:06 para forzar los límites de una imagen.
06:09 Lo que realmente me molesta
06:10 es la imagen estandarizada
06:13 que se logra mediante una tecnología estándar.
06:19 Creo que ese es el problema para mí,
06:21 no la tecnología en sí.
06:27 Creo que hoy el cine solo puede ser radical,
06:30 pero con radical no me refiero a algo chocante,
06:33 o a provocar,
06:36 sino a algo radical en términos cinematográficos.
06:40 Recuerdo que Kiarostami dijo que
06:43 una buena película es la que te permite dormirte
06:48 y despertarte y no perderte nada.
06:50 Creo que eso es radical.
06:55 Además del cine, necesito ver fotografía,
07:00 y, por supuesto, cine experimental,
07:02 videoinstalaciones
07:05 y sonido.
07:06 Me fascinan la imagen y el sonido.
07:11 Y es interesante porque, para mí,
07:14 la imagen tiene sonido.
07:16 No es que tenga sonido, pero cuando miras la pintura…
07:20 Por ejemplo, vi una exposición de Turner en el MoMA,
07:23 y fue absolutamente fascinante
07:25 porque, para mí, sus pinturas tienen sonido.
07:28 Y es curioso, porque esa fue
07:30 la forma con la que aprendí a escribir.
07:32 Mi abuela me enseñó a escribir cuando era adolescente
07:35 y me enseñó a escribir a partir de cuadros.
07:39 Me mostraba un cuadro o un catálogo de pinturas
07:43 y me pedía que describiera lo que había en el cuadro.
07:48 Y cuando empezabas a entrar realmente
07:54 en el mundo del cuadro, podía escucharlo...
07:59 Y al parecer, Nabokov también empezó a escribir así.
08:04 Al menos mi abuela solía decirme eso,
08:07 aunque quizá solo estaba probando este método en mí…
08:19 La residencia ha sido muy útil.
08:21 Por ejemplo, cuando fui al museo Chillida-Leku,
08:28 es la primera vez que empecé a pensar en ‘proporciones’.
08:33 Estaba mirando sus esculturas en el museo,
08:37 que parecen muy grandes cuando te acercas,
08:40 pero cuando las miras en relación a los árboles que las rodean,
08:43 los árboles sí son enormes.
08:46 Es una conclusión realmente muy simple,
08:53 pero me ha llevado a pensar en una imagen
08:56 para mi próxima película:
08:59 la relación entre lo creado por los humanos
09:04 y el mundo en que vivimos, el mundo mismo.
09:10 Y por eso el Peine de viento es tan importante para mí,
09:14 por la relación cósmica,
09:18 porque esta obra de arte no puede existir sin el cosmos,
09:22 sin el mundo.
09:24 Y aún no sé cómo voy a reflejarlo en términos cinematográficos,
09:27 pero sé que tiene una influencia muy profunda
09:30 en lo que estoy haciendo en este momento.