00:22 He visto morir el cine 6 o 7 veces.
00:25 Ese debate siempre ha existido.
00:32 Recuerdo cuando me di cuenta de que el cine se convirtió en una obsesión.
00:39 Fue por accidente.
00:41 En un concurso de radio gané una entrada
00:47 para ver 'Detective' de Jean-Luc Godard.
00:49 Yo era como cualquier otro niño,
00:51 odiaba leer,
00:53 no me gustaba la música clásica,
00:55 no quería ir a museos,
00:57 prefería ir a jugar al fútbol con amigos…
01:01 era un niño normal.
01:03 Pero por primera vez sentí que estaba conectado a ese lenguaje,
01:07 que me estaba hablando a mí.
01:25 Creo que fue en 2001 cuando dejé Studio Canal.
01:28 Cuando dije que me iba, me preguntaron qué iba a hacer, por qué, etc.
01:32 Y les dije que iba a montar una pequeña productora
01:36 para trabajar con directores noveles,
01:38 hacer películas diferentes y cosas así.
01:40 Entonces me dijeron: “¿por qué no lo haces dentro de Canal+?”
01:43 Así que empezamos Wild Bunch en Canal+.
01:49 Cuando creamos Wild Bunch vivimos una época dorada
01:53 en la que todo era fácil,
01:55 así que no le dábamos valor al dinero,
02:01 y acabamos financiando películas sin sentido.
02:05 Fue cuando empezamos a tener dificultades
02:07 cuando aprendimos cuál era nuestro trabajo,
02:09 cómo elegir entre dos películas,
02:12 porque es muy fácil decir que sí a todo,
02:14 lo difícil es decir que no a algo que te gustaría hacer.
02:35 He visto morir el cine 6 o 7 veces…
02:39 Cuando en Francia apareció Canal+, iba a ser el final del cine.
02:45 Cuando se multiplicaron los canales de televisión,
02:49 iba a ser la muerte del cine.
02:51 El Home Cinema iba a acabar con el cine.
02:54 Con el Blu-Ray, la calidad iba a ser tan buena
02:57 que la gente ya no iría al cine, etc…
03:00 Tal como yo lo veo,
03:01 el cine no compite con las plataformas, ni con la televisión, ni con el vídeo,
03:07 el cine compite con los restaurantes,
03:09 conciertos, estadios…
03:11 Decides salir,
03:13 y entonces tienes la opción de decidir qué actividad haces,
03:16 o decides quedarte en casa.
03:23 El principal peligro hoy en día es más industrial,
03:29 en términos de oferta:
03:32 ¿qué ofreces en salas frente a qué se te ofrece en VOD (Video bajo demanda)?
03:37 Por ejemplo, el concepto de Netflix Original o de Amazon Prime
03:44 tendría que haber sido inventado por el cine.
03:47 Cuando vieron venir la televisión
03:48 tendrían que haber empezado a financiar películas con el objetivo de decir:
03:52 “esta película solo la podrás ver en mis salas, nunca la verás en TV”.
03:59 Creo que las dos industrias sobrevivirán,
04:02 y nuestro trabajo es que ambas mantengan un equilibrio,
04:06 que no todo sea ir contra las plataformas.
04:08 Yo, en Francia, soy conocido por estar a favor de las plataformas.
04:12 Por ejemplo, hemos hecho una película francesa, 'Madame Claude',
04:16 y se la vendimos a Netflix por la pandemia,
04:19 porque estaba pensada para exhibir en salas.
04:22 Es una película que hubiera vendido 25.000 entradas en España,
04:27 10.000 en Italia,
04:30 en total, quizás unas 150.000 entradas en todo el mundo…
04:34 En Netflix, tuvimos 20 millones de visualizaciones en una semana.
04:39 Es decir, todo en lo que yo trabajo,
04:42 que es mover películas internacionalmente,
04:46 al final llega a una pequeña élite de cines, en grandes ciudades,
04:52 donde les gusta ver películas extranjeras,
04:54 mientras que Netflix está llevando películas a lo más recóndito de India.
04:58 Poder democratizar el acceso a las películas en todo el mundo es un avance increíble.
05:15 Hoy día, cuando observamos al público, en el 60% son las mujeres que deciden ir al cine
05:19 y un 40%, hombres.
05:21 Necesitamos mujeres que tomen decisiones
05:23 porque son la mayoría del público, es así.
05:26 Y es extraño que aún no suceda en Hollywood.
05:29 Deberían producir películas destinadas a esa audiencia mayoritaria.
05:36 ¿Por qué hay más hombres directores de cine?
05:39 Tiene que ver con la educación, el acceso a la cultura...
05:44 Para mí, esto está cambiando, es un proceso lento
05:49 y no puede forzarse, pero creo que está cambiando.
05:58 El impacto de la crítica ya no es importante.
06:01 La crítica está ahí para darte unas claves de acceso a algo,
06:05 para darte un contexto
06:08 o para indicarte algo que te ayude a apreciar la película.
06:12 En Francia, tengo la sensación
06:14 de que puedo adivinar el 80% de las críticas antes de enseñar la película.
06:23 En Francia, existe eso que tiene terribles consecuencias,
06:27 que se conoce como 'politique des auteurs',
06:30 que se traduce en “todo lo que hace algún director, es bueno”.
06:34 Yo soy muy fan de Jean-Luc Godard, pero reconozco
06:38 que muchas películas suyas son difíciles y, a veces, malas,
06:44 pero los críticos siempre dirán que son buenas,
06:46 así que lo que escriben
06:48 se parece más a la propaganda
06:51 que a una verdadera guía para ver la película.
06:57 Algo que odio hoy en día, más aún en los festivales,
07:02 y ocurre lo mismo con las noticias y con todo,
07:05 es la necesidad de ser el primero en publicar algo.
07:08 Se hace rápido, sin pensar, sin reflexionar…
07:17 Después de cada proyección en un festival
07:20 la gente va corriendo a Twitter o a redes sociales a decir lo que piensa
07:25 y, por supuesto, no han tenido tiempo de digerirlo o pensar.
07:32 Todo es política.
07:33 Es muy difícil trabajar en Wild Bunch
07:37 si no estás de acuerdo con el tema que desarrolla una película.
07:43 Creo que a alguien de extrema derecha, o simplemente de derechas,
07:50 le sería imposible defender la posición de Ken Loach,
07:52 de los hermanos Dardenne o de Koreeda,
07:57 Cuando hicimos 'Fahrenheit 9/11' o cuando hicimos 'Ciudad de Dios'…
08:01 Hemos hecho muchas películas no pensando en si iban a funcionar
08:07 sino pensando: “tenemos que mostrar esto”.
08:17 Creo que el público del Festival de San Sebastián
08:21 no tiene eso que no me gusta de los críticos,
08:24 que es tener ideas preconcebidas sobre lo que van a ver.
08:28 no hay esa 'politique des auteurs' que puedes ver en Cannes o en Venecia.
08:34 Tengo la sensación de que el público es más inocente,
08:39 generalmente más joven
08:41 y tiene menos ideas preconcebidas sobre lo que va a ver.
08:48 Es todo más natural,
08:49 así que tienes la sensación de que realmente estas poniendo a prueba la película.
08:55 Cuando presento una película en Venecia,
08:59 más o menos ya sé qué va a decir la crítica, y ya sé cuál será la reacción del público.
09:03 Es un público mayoritariamente que supera los 50 años.
09:08 Pero cuando presento una película aquí
09:11 es más desafiante.
09:13 El público es más de verdad.
09:15 En Cannes o Venecia tienes invitados,
09:18 patrocinadores, invitados de la propia ciudad…
09:23 y muy poca audiencia real.
Tabakalera-denbora | Uxue Alberdi
08:14
Tabakalera-denbora | Ted Hope 08:53
Tabakalera-denbora | Susanna Tesconi
09:20
Tabakalera-denbora | Ricardo Díez Muiño
11:15
Tabakalera-denbora | Niño de Elche 08:48
Tabakalera-denbora | Maria Ptqk
09:47
Tabakalera-denbora | Marcos García
08:49
Tabakalera-denbora | Jone San Martín
10:07
Tabakalera-denbora | Jon Cazenave 07:43
Tabakalera-denbora | Javier Pérez Iglesias
07:49
Tabakalera-denbora | Isabel Herguera
11:12
Tabakalera-denbora | Helena Taberna
08:28
Tabakalera-denbora | Frédéric Martel 09:04
Tabakalera-denbora | Eva Sangiorgi
07:55
Tabakalera-denbora | Dea Kulumbegashvili 09:47
Tabakalera-denbora | Christine Vachon 07:26