00:09 Una de las funciones determinantes para mí del cine es la capacidad
00:15 que tiene de provocar transformación en el espectador o la espectadora.
00:20 Para mí, el cine ha sido siempre un espejo
00:26 para entender y para acercarme a la vida
00:30 y comprenderla.
00:32 Y tengo la sensación de que sí que le he ganado
00:34 esta partida a la vida,
00:37 el poder haberme dedicado profesionalmente al cine
00:39 y haber hecho las películas,
00:41 no todas las que hubiera querido, muchas se me han quedado en el camino,
00:45 pero he hecho las películas que he querido
00:46 y como he querido,
00:48 que yo pensaba que era lo normal,
00:49 pero ya veo que no lo es para nada.
00:51 Entonces tengo esa satisfacción.
00:57 Ese punto de asilvestrado
00:59 que me ha hecho entrar en la industria del cine como colándome,
01:03 ha tenido dificultades porque he tenido mucha soledad en el proceso
01:06 pero, a la vez, he tenido unas ventajas grandes,
01:09 como no tener normas
01:11 y empezar a trabajar con el vídeo,
01:12 cuando decían que el vídeo no era cine
01:15 y, realmente, yo creía que los instrumentos,
01:20 que lo importante es contar historias en imágenes
01:24 o contar sensaciones, o probar con el vídeo experimental
01:27 u otra serie de cosas.
01:37 Es cierto que en el cine hay cambios muy grandes,
01:41 muy obvios.
01:42 Uno de los más importantes
01:44 es cómo nos hemos acostumbrado a ver cine en casa,
01:48 porque no solamente es dejar de ir al cine,
01:50 sino es dejar una serie de actividades sociales,
01:53 de comunicación y de debate que conllevaba esa salida
01:57 que generalmente solía ser en compañía
02:00 y que, después de ver la proyección,
02:02 te llevaba a hablar de cine.
02:05 Creo que el cómo se ve cine también es importante.
02:08 El cine ya no se va a ver de una manera global,
02:13 o sea, la narrativa se rompe:
02:17 ya es muy difícil que la gente vea una película desde el principio
02:21 hasta el final, y que la vea en soledad y que la vea en silencio,
02:24 y sin estorbos gastronómicos o de llamadas o de levantadas.
02:28 Entonces yo creo que eso crea el fin de un elemento
02:32 y un instrumento cultural de gran calado que, yo creo, durante mucho tiempo
02:36 ha construido generaciones y generaciones de pensamiento y de cultura.
02:47 Otro de los cambios de cara a la realización también,
02:52 es que las series llevan a una realización más plana,
02:56 a un cine menos complejo,
02:59 más evidente.
03:02 Y gran parte del talento de los cineastas
03:06 tiene que estar al servicio de historias que venden,
03:09 pero que muchas veces son más banales.
03:11 No pueden ni las televisiones públicas ni los organismos públicos
03:14 subvencionar un cine banal, qué es lo que están haciendo
03:17 para tratar de competir con esas otras cadenas,
03:21 porque esa competencia es impensable, no va a existir.
03:23 El sitio del cine, en todo caso,
03:25 tendría que ser el sitio de las historias
03:28 que no van a contar nunca las multinacionales,
03:32 porque son historias cercanas, y de la manera que se pueda contar,
03:34 que es sin límites creativos.
03:36 O sea, no podemos perder ese cine
03:39 que ya se había convertido en un motor de creación y de pensamiento,
03:41 en una nada rota en la banalidad.
03:49 Quiero hacer un cine que tenga esa capacidad de emocionar
03:53 pero, a la vez, de hacer reflexionar
03:56 y que nos convierta en seres más pensantes
03:59 y capaces de atravesar las barreras
04:02 que la vida real a veces no nos permite.
04:05 Entonces yo tengo una preocupación mayor
04:09 por volver a los orígenes, por hacer un cine más auténtico.
04:13 Quiero decir que ya en 'Varados' empiezo,
04:15 yo creo que inconsciente o conscientemente,
04:17 a esa depuración, a esa limpieza
04:19 de quitarme los adornos,
04:22 porque los adornos los puede hacer cualquiera.
04:24 Y a tener esa necesidad de volver a cómo se hacía el cine
04:28 cuando esa herramienta era casi desconocida.
04:31 Pero claro, con todo el placer y todo el aprendizaje
04:34 de después del cine que he visto en mi vida, que ha sido un poquito.
04:44 Para mí es placentero, pero tengo la sensación
04:48 de que completo la mirada del mundo,
04:51 o sea que dentro de ese cine que me apetece contar,
04:53 creo que conozco bien a los personajes femeninos
04:56 y, no por casualidad, en muchas de mis películas
05:00 he entrado ahí para contar a hombres y mujeres,
05:03 cómo sentimos, cómo soñamos y cómo vivimos las mujeres.
05:06 Yo viví eso en mi casa,
05:09 o sea, mi madre era feminista y yo fui siempre muy sensible
05:12 a la injusticia del mundo diferente
05:15 que se presentaba para hombres y mujeres.
05:18 Yo veía que éramos iguales, que éramos inteligentes,
05:21 que la opinión de mi madre se tenía en cuenta y, sin embargo,
05:24 había una serie de cosas que por el hecho de ser mujer te estaban negadas.
05:27 Entre ellos, por ejemplo,
05:29 soñar con ser directora de cine.
05:31 Yo, de pequeña, era uno de los sueños
05:33 que en mi generación no existía,
05:35 porque además no había referentes
05:38 de mujeres directoras y, por lo tanto, no podías pensar en ello.
05:45 No podemos olvidar que el cine y, sobre todo,
05:48 el cine vasco, y el cine vasco dirigido por mujeres,
05:51 necesita una inversión, por parte de las instituciones, muy rotunda.
05:55 Quiero decir que el talento se ahoga
05:58 si no tiene posibilidad de contar historias, ¿no?
06:06 Entonces, la industria y las televisiones públicas vascas,
06:09 lo que tienen que hacer es apoyar en el primer momento de arranque,
06:13 porque hay muchas películas que la financiación no va a ser determinante
06:18 porque tiene que pedirse mucho más,
06:21 pero si tú en el arranque cuentas con el apoyo
06:26 o bien de las instituciones de Cultura, o bien de ETB o de las dos,
06:29 automáticamente tú vas a Madrid
06:32 o vas a una coproducción internacional, y ya tienes ese ese soporte.
06:35 Entonces, yo creo que hay que ser muy cuidadosos al respecto
06:38 y que las líneas institucionales tengan clarísimo
06:41 que el apoyo del cine vasco
06:43 tiene que ir por esa línea,
06:45 tanto en las directoras noveles
06:47 que tienen que tener un empujón para poder hacer su obra,
06:50 como en el mantenimiento.
06:52 Hemos visto que una de las grandes tragedias del ciclo
06:55 es que no hay continuidad en la mayor parte de las directoras.
06:58 El 90% de las directoras han quedado en una obra.
07:01 Además, estamos en un momento
07:04 especialmente duro para sacar una película,
07:08 con lo cual tenemos que tener ahí sensibilidad
07:11 y empujar para que esas películas hermosas
07:14 que están por ser, por salir a la luz,
07:17 puedan salir y puedan salir en las mejores condiciones.
07:22 Y hay que poner ahora, yo creo, el énfasis en educar.
07:27 Educación para la sensibilidad artística
07:30 y cinematográfica en las nuevas generaciones.
07:32 Tienen que conocer y tienen que amar el cine.
07:36 Que no es casualidad, que fuese de Alsasua
07:39 y viniese desde muy pequeña al Festival de Cine de Donosti.
07:41 O sea, ahí tuve un alimento extraordinario
07:44 que ahora se puede tener durante todo el año
07:46 a través de la programación de Filmoteca,
07:48 de las actividades que se hacen aquí.
07:51 El público que viene,
07:53 asocia que si viene a Tabakalera algo interesante va a hacer,
07:56 que si viene a la Filmoteca
07:57 alguna programación interesante va a haber.
08:02 Para nuestras carreras, evidentemente es un apoyo
08:04 saber que tienes tú la obra ahí, que se puede ver
08:07 que las proyecciones son tan cuidadas que da gusto,
08:10 que se cuida todo, que se ama el cine.